Publicat per

Proposta de projecte

Publicat per

Proposta de projecte

Projecte Trencant Estereotips de Gènere a través de l’Art L’art és una poderosa eina per qüestionar les normes socials i els estereotips…
Projecte Trencant Estereotips de Gènere a través de l’Art L’art és una poderosa eina per qüestionar les normes socials…

Projecte Trencant Estereotips de Gènere a través de l’Art

L’art és una poderosa eina per qüestionar les normes socials i els estereotips de gènere. El meu projecte busca utilitzar l’art com una via per promoure i difondre la igualtat i la inclusió, demostrant que les eines i activitats que normalment s’associen amb un gènere concret poden ser emprades i portades a terme per qualsevol individu.

Els textos sobre treball per projectes i la pràctica artística a l’escola em resulten molt profitosos quant a la planificació, aplicació i avaluació del projecte educatiu, facilitant la seva estructuració i efectivitat.

 

Enfocament

Els textos proposats en aquesta activitat posen de manifest la importància de fomentar un creixement integral dels estudiants, tenint en compte també els seus aspectes emocionals i socials, a més dels acadèmics. Anna Sala i Núria Matas (2018) ens expliquen com la imaginació és una de les claus per impulsar l’autonomia i el pensament crític i com l’educació artística pot transformar les escoles i fomentar les competències, bàsiques i competencials. Ambdós aspectes han estat tinguts en compte a l’hora de plantejar el meu  projecte el qual tracta de desafiar els estereotips de gènere i, alhora, fomentar la creativitat, element clau també pel creixement integral. A més a més, ofereix als estudiants la possibilitat d’experimentar amb diferents formes d’expressió artística ajudant-los a desenvolupar aspectes tant emocionals com socials i també a augmentar la seva confiança en si mateixos.

Per la seva banda, María del Carmen González (2011) argumenta que l’art no és només un joc sinó també una eina educativa essencial per al desenvolupament cognitiu, emocional i social. Per això la meva proposta en basa en la col·laboració dels estudiants, els professors i el propi artista. Això promou un entorn educatiu inclusiu i divers on les perspectives de tots els participants siguin valorades.

En el treball per projectes i l’educació artística, l’avaluació contínua és fonamental. Segons el text d’Agirre (2005), aquesta ens permet garantir que les accions implementades siguin útils. El meu projecte artístic inclou una avaluació final i una conclusió amb discussió sobre gènere, la qual cosa permet als alumnes avaluar el seu propi aprenentatge.

A nivell de materialització, la meva proposta inclou activitats com escultures amb agulles de costura i fil, pintura amb martells o collages d’utensilis de cuina per desafiar els rols de gènere. Aquestes activitats permetran als alumnes explorar formes noves d’art i desafiar les imposicions de gènere tradicionals.

Referents Artístics

Els referents artístics que m’han servit d’inspiració fins ara són els següents:

  • Siro López: Amb la seva obra Dona Infància Vellesa, López manipula deixalles per aconseguir imprimir la seva obra. Aquesta obra ha circulat per les escoles, apropant l’art a l’àmbit quotidià escolar i explorant qüestions de gènere i com aquest factor esdevé vulnerable. 
  • Barbara Kruger: Amb la seva peça Your Body is a Battleground, Kruger utilitza la imatge i el text per lluitar no només contra els estereotips de gènere i els convencionalismes imposats per la societat. L’alumnat realitzaria collages inspirats en Kruger, amb l’ús d’imatges i text.
  • Shirin Neshat: Amb la sèrie de fotografies Women of Allah, Neshat ens parla sobre la identitat de gènere i la política a l’Iran. L’alumnat empraria la fotografia per reflectir les seves experiències pel que fa als rols de gènere.
  • Guerrilla Girls: Grup anònim dedicat a defensar causes feministes com amb el seu cartell Do Women Have to Be Naked to Get Into the Met. Museum?. Els alumnes realitzaríen cartells o pancartes abordant desigualtats que han observat en la seva comunitat escolar.

Conclusions

Els resultats esperats del projecte artístic inclouen una major participació dels estudiants en el procés d’aprenentatge, la millora de les seves habilitats creatives i crítiques i la comprensió de la igualtat de gènere. Per tant, aquest projecte és coherent amb els resultats dels textos sobre educació artística, ja que mostren una influència positiva de l’educació artística en els estudiants.

 

Bibliografia i referents

 

 

Debat0el Proposta de projecte

No hi ha comentaris.

Publicat per

Proposta de projecte

Publicat per

Proposta de projecte

REFERENTS Núria Güell, en especial el seu projecte “La Feria de las Flores”. Schola Didàctica Activa, organitza tallers d’història, activitats d’art i…
REFERENTS Núria Güell, en especial el seu projecte “La Feria de las Flores”. Schola Didàctica Activa, organitza tallers d’història,…

REFERENTS

Núria Güell, en especial el seu projecte “La Feria de las Flores”.

Schola Didàctica Activa, organitza tallers d’història, activitats d’art i visites al patrimoni cultural dirigides als centres educatius de tot Catalunya. Treballen en estreta col·laboració amb el professorat per ampliar l’oferta d’activitats educatives, millorant contínuament i consolidant-se com a experts en la didàctica del patrimoni.

CESIRE és un centre de recursos pedagògics especialitzat que té com a objectiu donar suport a la innovació i a la recerca educativa en l’àmbit escolar. Aquest organisme treballa per impulsar la millora contínua de l’ensenyament, oferint recursos, assessorament i formació al professorat. A més, promou projectes que integren metodologies innovadores i fomenta la col·laboració entre centres educatius, investigadors i altres agents del sector educatiu.

Alvaro Bilbao i David Bueno com a neuropsicòlegs i per a destacar la importància de la creativitat per al correcte desenvolupament del cervell. També la teoria del primer autor per a comunicar-me correcta i efectivament amb els infants.

COEDUCAR A TRAVÉS DE L’ART

“Coeducar a través de l’art” serà la primera acció d’una sèrie d’intervencions per a treballar conflictes o problemes socials que afecten els infants en la seva construcció personal i col·lectiva.

En aquesta primera intervenció tractarem la coeducació amb els infants a través de pràctiques artístiques, però l’objectiu és utilitzar la mateixa metodologia per a treballar diferents aspectes fonamentals per al correcte desenvolupament dels infants a l’escola, i en conseqüència, dins la societat.

Paraules clau: coeducació, infants, gènere, identitat, docents, entorn, artístes, projecte arístic, col·laboració.

Objectius

  1. Presentar i explicar el concepte coeducació als infants.
  2. Reflexionar i empatitzar sobre les opinions pròpies i dels altres.
  3. Conèixer noves i nous referents artístics.
  4. Modificar dinàmiques individuals i grupals.


Pla d’actuació

1. Explicar que és la coeducació

Què és la coeducació? Com la podem veure representada a l’aula? Com podem fer petits canvis? Quina diferència hi ha entre gènere i sexe? Farem una mica d’història sobre la coeducació i trobarem resposta a aquestes preguntes. Afegirem el concepte de la “mirada violeta” per a que els infants puguin detectar elles i ells mateixos les desigualtats i les jerarquíes de gènere (Subirats, 2017). Serà molt important contextualitzar (Roca, 2020)

2. Presentar una artísta i una peça artística als infants.

Tot i que encara no sé quina artista i obra utilitzaré, primer de tot, presentarem a l’artísta, explicarem la seva biografia, les seves feines més rellevants i anècdotes divertides.

Presentarem una de les seves peces artístisques triades per al taller. Jo, com a facilitadora, explicaré el que hi puc veure representat, el que em fa sentir, el que hi veig amagat, etc. Després serà el torn dels més petits.

3. Reflexionar i debatre a través d’hipòtesis i preguntes

Plantejarem una hipòtesi i dividits en petits grups, hauran de parlar, debatre i reflexionar sobre el que hi veuen ells i elles representat en aquella obra. No només allò que és pot veure, sino allò que està amagat o allò que ells i elles completen amb la imaginació.

Serà molt important la feina de les docents i la meva, per a propiciar el debat mitjançant preguntes.

Posteriorment, compartirem amb la resta de classe el que cada grup ha extret i crearem un altre debat i reflexió sobre el que hem treballat de forma grupal. Veurem altres mirades a les dels nostres grups i posarem en valor tot el que és digui.

Al mateix temps que els infants reflexionin i parlin, ferem una llista d’idees, paraules i conceptes que vagin sorgint, aquesta llista, juntament amb les creacions, ens servirà per a fer la avaluació.

4. Dissenyar i crear una peça artística

Sota una única premisa “crear una peça amb el material que tenen amb el títol: X”. La idea és interferir el mínim (Gimeno, 2002). Tot i que encara encara estic donant voltes al tipus de peça que serà i quin material s’utilitzarà, tinc clar que vull proposar l’ús de colors, suports en blanc i altres elements de decoració.

5. Avaluació

Per acabar farem una avaluació amb els ítems recopilats del debat i les obres d’art que hauran creat (Roca, 2020).

6. Exposar la peça artística en col·laboració amb l’entorn

En col·laboració amb els recursos de l’entorn (Roca, 2020), en aquest cas la Biblioteca Valentí Almirall, realitzarem una exposició temporal de les peces creades. La idea és que les famílies dels infants puguin visitar l’exposició i compartir amb els seus fills i filles el que han treballat a classe. La pedagogia familiar ha de contemplar-se com una acció paral·lela a l’actuació amb els infants. (Gimeno, 2002)

ART I EDUCACIÓ

L’art és una eina poderosa per generar canvis en la societat, i és essencial aprofitar-la per transformar una realitat que necessita millores. Els infants són el motor del canvi, i cal preparar-los per construir una societat més harmònica, respetuosa i igualitària.

Malgrat això, la falta de recursos i el poc reconeixement de l’educació artística limiten el seu potencial en el desenvolupament dels infants. Diversos estudis i experiències mostren els beneficis de l’ensenyament a través de les arts, però encara hi ha centres educatius que no ho integren prou en el seu projecte de centre.

Independentment del model educatiu, l’art pot ser present a l’escola amb projectes diversos com el teatre, el land art o el podcast, fomentant la col·laboració, la reflexió i l’aprenentatge integral. És urgent dotar els centres de més recursos i donar més valor a l’educació artística per aprofitar tot el seu potencial.

 

BIBLIOGRAFIA

  • Bilbao, Álvaro. El cerebro del niño explicado a los padres. Barcelona: Plataforma Actual, 2015.
  • Bueno, David. Educa el teu cervell. Barcelona: Rosa dels vents, 2024.
  • Forné, Ester. “¿Por qué las artes son útiles en la transformación pedagógica de los centros educativos?” Revista Espacios 43, no. 12 (2022): 48–58.
  • Generalitat de Catalunya. “CESIRE”. 2024. Data d’accès: 22 novembre de 2024. https://serveiseducatius.xtec.cat/cesire/
  • Generalitat de Catalunya. “El treball per projectes: aprenentatge autèntic (2019)”. 2024. Data d’accès: 21 d’octubre de 2024. https://repositori.educacio.gencat.cat/handle/20.500.12694/3175#page=1
  • Gimeno Sacristán, José. “La construcció del discurs i de la pràctica de l’educació artística” 139–157. València: Publicacions de la Universitat de València, 2002.
  • Güell, Núria. “núria güell”. 2015-16 Data d’accès: 19 de novembre de 2024. https://www.nuriaguell.com/portfolio/la-feria-de-las-flores/
  • Red planea. “Lo que puede una escuela” 2024. Data d’accès: 20 de novembre de 2024. https://redplanea.org/recursos/lo-que-puede-una-escuela/
  • Roca Sala, Mireia. “La escuela crece y se transforma a través de la educación artística.” Revista Aula 29 (2020).
  • Schola Didàctica Activa. “Schola”. 2024. Data d’accès: 19 de novembre de 2024. https://www.scholactiva.com/que-fem-activitats-escolars/
  • Subirats, Marina. Coeducació, aposta per la llibertat. Barcelona: Octaedro Editorial, 2017.

 

Debat2el Proposta de projecte

  1. Joan Orell Azaustre says:

    Hola Isabel. La teva proposta em sembla molt interessant, estructurada i organitzada. Parles de referents potents com Álvaro Bilbao (a qui segueixo des de fa temps mitjançant els seus llibres, xarxes socials…) i penso que per planificar activitats d’aquest tipus és molt important tenir present com funciona el cervell dels infants per poder plantejar propostes atractives que ens permetin aconseguir els objectius plantejats amb la proposta.

    La teva idea per treballar la coeducació a través de l’art em sembla molt positiva i atractiva, ja que l’art ens permet alliberar emocions, sentiments i sobretot és un mitjà d’expressió. Com a mestre, actualment hi ha conflictes diversos a les aules, dificultat d’atenció, manca de paciència i les propostes atractives cada vegada ho han de ser més per poder captar interès en molts dels alumnes. El treball cooperatiu, amb anàlisi, debat i avaluació entre iguals permet poder establir vincles, diàlegs i valorar propostes dels altres  a mode de cohesió grupal i això pot venir molt bé per millorar aspectes concrets a l’aula. La teva proposta, penso que va dirigida en aquest sentit i em sembla força interessant. Per afegir alguna cosa, penso que seria interessant valorar la possibilitat de portar preparades preguntes clau per dinamitzar el debat, l’anàlisi i reflexió dels infants i la idea que a vegades pot sorgir alguna proposta molt interessant arrel del que presentau que no s’havia contemplat i que tal volta pot enriquir la proposta i portar a nous aprenentatges.

    Salut i a seguir endavant!

    Joan

  2. Isabel Costa Ferrando says:

    Hola, Joan!

    Pensant que aquest podria ser una intervenció que podria portar a l’aula, el que més “por” em fa és pensar en aquesta dificultat d’atenció, manca de paciència, conflictes, etc., dins l’aula. Per tant, seria molt adient portar preguntes, reflexions i anàlisis preparades per a poder utilitzar-les en el cas què el diàleg s’encallés.

    Moltes gràcies per les teves paraules.

    Salutacions,